[1] This object is a photograph of a woman from the neck up. We know from the title of the photograph that this woman is a dancer, and from “Lotte Jacobi: Photographs”, that she is named Niura Norskaya [2]. Instead of her body being showcased, as is the norm when it comes to dancers, we just see her face, void of emotion with a giant black hat taking up most of the background. Going with the theme of little to no emotion being portrayed, the photo is black and white. The photo is medium sized but comes off as bigger because of the size of the huge black hat. The photograph was taken in 1929, in Berlin, Germany [3].

The reason that I chose this object was because it made me ask questions. Why is this a photograph of just a face? Why, if this woman is a dancer, did they not photograph her body? Why does she have this huge hat on? From the book “Lotte Jacobi: Photographs”, we can find the answer to some of these questions [4]. Referencing Lotte Jacobi, we are told that “One of her favorite subjects was Pauline Joner, a dancer who hoped to express ‘intrinsic dance, basic, essential, organic, internal – as opposed to extrinsic, the kind of dance that is imposed from outside.’”[5] Although this quote doesn’t mention Niura Norskaya, the subject of “Head of a Dancer”, it mentions the subject matter portrayed in “Head of a Dancer”[6]. Lotte jacobi was obviously inspired not by outward beauty, but by the “intrinsic, organic, and internal”, and that is why I believe that “Head of a Dancer” is not a photograph of a body, but of a face [7]. The face and the eyes are the window to the “intrinsic, organic, and internal”, which is what Jacobi was so intent on seeing [8].  And in response to maybe a simpler question – Why does she have this huge black hat on? – we receive the answer again from “Lotte Jacobi: Photographs”: “Jacobi’s dance photographs are beautifully free responses to light, movement and form. Niura Norskaya was dancing with Anna Pavlova at the time her picture, often titled ‘Head of a Dancer’, was taken. The Sweeping curves of an oversized black hat contrast with Norskya’s bright simplified features. She gleams at us like a modern porcelain doll.” [9] 

Besides the fact that this photograph made me ask questions, I also chose this object in particular because it sparked so many thoughts about today’s day and age, where almost everything sexualizes women’s bodies. Almost every movie poster today showcases a woman’s body but excludes her head. I found it so interesting that this photograph did the exact opposite. Women today are sexualized without their faces even being shown. What struck me about “Head of a Dancer” was that it showed the opposite, it showed the “intrinsic, organic, and internal” [10].  It showed the women’s head and face but not her body. It shows off her beauty without sexualizing her body, a new concept for today’s society. Even though she is a dancer – something typically associated with a body, and movement – we can still see and appreciate her elegance without seeing her body.

 All of these thoughts and ideas that Lotte Jacobi has brought to light with this photograph, can also be seen in “Birth and Death of a Housewife” by Paola Masino [11]. “Head of a Dancer” reminded me of this heavy quote from “Birth and Death of a Housewife”: "... the child had not yet realized that, while her body was made of meat like the one lying on you tables of market stands or hanging in butcher shops, she nevertheless carried, hidden inside that body, a thought and a sex that were her reason for existence.” [12] What women are taught from such a young age, is that their body and the sexualization of their body is more important than as Jacobi puts it their “intrinsic, organic, and internal” thoughts [13]. “Head of a Dancer” pushes down these terrible ideas portrayed in “Birth and Death of a Housewife” and brings fresh, exciting, and uplifting ideas about feminism and women to the surface. 

 E adesso In Italiano: Questo oggetto è una fotografia di una donna dal collo in su. Sappiamo dal titolo della fotografia che questa donna è una ballerina e, dal libro “Lotte Jacobi: Photographs”, che lei si chiama Niura Norskaya [14]. Invece di mostrare il suo corpo, come è la norma con le ballerine, vediamo solo la sua faccia, senza emozione, con un cappello nero che occupa un gran parte dello sfondo. A contribuire a questo tema della mancanza di emozioni visibili, la foto è bianco e nero. La foto è di medie dimensioni, ma sembra più grande a causa del grande cappello. La foto è stata scattata nel 1929, a Berlino, in Germania [15]. 

Il motivo per cui ho scelto questo oggetto è perché mi ha fatto porre alcune domande. Perché questa è una fotografia solo della sua faccia? Perché, se questa donna è una ballerina, non hanno fotografato il suo corpo? Perché ha un cappello grande? Nel libro “Lotte Jacobi: Photographs”, possiamo trovare le risposte ad alcune di queste domande [16]. Citando Lotte Jacobi, scopriamo che: “Una delle sue partecipanti preferite era Pauline Joner, una ballerina che sperava di esprimere ‘danza intrinseca, di base, essenziale, organica, interna invece che estrinseca, il tipo di danza che viene imposta dall’esterno.’” [17] Anche se questa citazione non menziona Niura Norskaya, la donna in “Head of a Dancer”, nel testo si parla dell’argomento rappresentato in “Head of a Dancer” [18]. Lotte Jacobi era ovviamente ispirata non dalla bellezza esteriore, ma da quella “intrinseca, interna, e organica”, ed è per questo che credo che “Head of a Dancer” non è la fotografia di un corpo, ma di una faccia [19]. La faccia e gli occhi sono la finestra sulla forza “intrinseca, interna, e organica”, ed è quello che Jacobi era così intenzionata a vedere [20]. E in risposta a una domanda forse più semplice - Perché ha un cappello grande? – riceviamo un’altra idea da “Lotte Jacobi: Photographs”: le sue fotografie di danza sono risposte meravigliosamente gratuite a luce movimento e forma. Niura Norskaya stava ballando con Anna Pavlova al momento in cui la sua foto, dal titolo ‘Head of a Dancer,’ è stata scattata. Le curve ampie di un cappello nero si giustappongono con le brillanti funzioni semplificate di Norskya. Ci guarda come una moderna bambola di porcellana.” [21]

Oltre al fatto che questa fotografia mi ha posto alcune domande, ho anche scelto questo oggetto in particolare perché mi ha fatto pensare al mondo di oggi, dove quasi ovunque si sessualizzano i corpi delle donne. Quasi ogni poster cinematografico oggi mostra il corpo di una donna ma esclude la sua faccia. Ho trovato così interessante che questa foto facesse esattamente l’opposto. Oggi, le donne sono sessualizzate senza che le loro facce siano nemmeno mostrate. Cosi mi ha attratto “Head of a Dancer,” che ha mostrato il contrario. Ha mostrato la “intrinseca, interna, e organica” forza del soggetto [22]. Mostrava la testa, e la faccia della donna, ma non il suo corpo. Mostra ancora la sua bellezza senza sessualizzare il suo corpo: un nuovo concetto per il modo di oggi. Anche se è una ballerina - una donna in genere associata a un corpo e movimento - possiamo ancora vedere e apprezzare la sua eleganza senza vedere il suo corpo. 

Tutti questi pensieri e idee che Jocobi ha portato alla luce con questa foto, possono anche essere visti in “Nascita e morte della massaia” di Paola Masino [23]. “Head of a dancer” mi ha ricordato questa citazione da “Nascita e morte della massaia”: "... the child had not yet realized that, while her body was made of meat like the one lying on you tables of market stands or hanging in butcher shops, she nevertheless carried, hidden inside that body, a thought and a sex that were her reason for existence.” [24] Ciò che alle donne viene insegnato fin dalla giovinezza è che il loro corpo e la sessualizzazione del loro corpo sono più importanti dei loro “intrinseci, interni, e organici” pensieri [25]. “Head of a Dancer” si sbarazza di queste idee terribili che vediamo in “Nascita e morte della massaia” e apre la porta per idee fresche, e nuove, sul femminismo e sulle donne. 

Notes 

1 Head of a Dancer – Works – Museum of Fine Arts, Boston. Accessed April 29, 2020. https://collections.mfa.org/objects/174908

2 Jacobi, Lotte, and Peter A. Moriarty. 2003. Lotte Jacobi: photographs, 11

3 Head of a Dancer, cit.

4 Jacobi and Moriarty, cit.

5 Ibid

6 Ibid

7 Ibid

8 Ibid

9 Ibid

10 Ibid

11 Masino, Paola, Birth and Death of the Housewife, trans. by M. Feltrin-Morris, Suny Series, Women Writers in Translation (State University of New York Press, 2010)

12 Ibid., 18

13 Jacobi and Moriarty, cit.

14 Jacobi and Moriarty, cit.

15 Head of a Dancer, cit.

16 Jacobi and Moriarty, cit.

17 Ibid 

18 Ibid

19 Ibid

20 Ibid

21 Ibid

22 Ibid

23 Masino, cit.

24 Ibid., 18

25 Jacobi and Moriarty, cit.


Grace Torsella, Bryn Mawr class of 2021